Ho commentato “Anime bianche – racconti dal carcere” edito da Valtrend nell’occasione del “Festival della Letteratura nei Campi Flegrei – Libri di mare libri di terra” dello scorso settembre. E ribadii che si trattava di un’operazione intelligente, socialmente utile al recupero di una parte di normalità per le detenute della casa circondariale femminile di Pozzuoli,  lavoro svolto in modo egregio dal Laboratorio di Lettura e Scrittura, intitolato al Premio Nobel per la Pace 2012 Aung Sang Suu Kyi, che fin dal 2002 è condotto da Lina Stanco (Ass. Quartieri Spagnoli), Francesca Di Bonito (Ass. FEBE) e Maria Gaita (Ass. FEBE).  “Anime bianche – Racconti dal carcere” è il risultato del Laboratorio di quest’ultimo anno e si basa sul testo di Matilde Iaccarino, “Quattordici” edito dalla stessa casa editrice Valtrend. Alcune donne del carcere di Pozzuoli ne hanno scelto parti e su di esse hanno costruito nuovi brani ricollegandoli ad esperienze personali. “Quattordici” è un libro apparentemente composito e disarticolato all’interno del quale si ritrovano parole ed immagini; ma in effetti c’è un collegamento molto stretto fra  le fotografie di un giovane gruppo di valenti professionisti (Michele Esposito, Alessandro Esposito, Aurora Scotto di Minico, Andrea D’Agostino, Paola Visone, Anamaria Policicchio e Paolo Visone) e le parole all’interno di un libro che analizza la società introducendovi la pratica dell’antropologia visuale. Il libro si avvale di una duplice introduzione; la prima “Ai bordi di acquamorta” di Angelo Petrella, giovane scrittore, sceneggiatore napoletano; la seconda, “Il bello delle cose” di Antonio Toty Ruggieri, noto fotografo professionista del quale apprezzo l’attenzione sociale ai mondi diversi del palcoscenico partenopeo più di quello chic e dorato della Moda. I racconti di Matilde sono, per l’appunto, 14 e trattano argomenti collegati alla vita delle persone comuni nell’area flegrea. L’autrice sembra conoscere profondamente le storie che sceglie di raccontare in modo fluido autogenerantesi, quelle da cui trae ispirazione; e lo fa lievemente ma liricamente, evidenziando la sua bellezza interiore che non è per niente inferiore a quella esteriore. Ella si distingue per la straordinaria capacità di cogliere piccoli tratti della vita dei suoi protagonisti che, da minimi personaggi di provincia, assumono ruoli “universali”. Il linguaggio che utilizza in modo naturale si caratterizza per la freschezza e la naturalezza, riuscendo ad interpretare come dall’interno le vicissitudini di un’umanità variegata facendone emergere il vissuto attraverso un’analisi profonda. Sintesi e concretezza evocano, ben più che lunghi sproloqui sedicenti “esaurienti” tutto quello che è “fuori” dalle inquadrature di quel film che è la VITA. In “Di martedì” siamo di fronte ad un impossibile tentativo di rimettere indietro il tempo della nostra esistenza; in “Cinque minuti” vi è l’inizio di una STORIA con due persone timide, amiche più del silenzio che del vuoto ed inutile, banale eloquio. In “Sulla scogliera” la protagonista viverivive un momento importante della sua vita, nel quale deve farsi carico di una scelta decisiva; “La casa degli specchi” è un racconto più complesso, una sorta di “giallocronaca nera” ma anomalo,  all’interno del quale domina il volto sorridente della protagonista.  Ne “Il giorno dei morti” ritroviamo un’intensa liricità collegata ad eterni irrisolti dilemmi, rimpianti esistenziali (“A volte le cose sembrano non avere un senso, a volte il senso ci viene a cercare”); in “Primo tempo” l’eroe è un bambino nell’attesa di un momento importante della sua vita (“Quando sei un bambino, l’unica cosa che desideri è giocare a pallone. Giocare a pallone è la libertà”). “Napoli-Marocco” ci proietta all’interno di una giornata da extracomunitario, da “reietto” nel contesto della struggente bellezza dei “campi ardenti”; così come in “Di parole e di condono” entra in scena la tragedia delle case abusive vista con gli occhi di chi con tanti sacrifici l’ha costruita: una tragedia vissuta con un certo ottimismo naturale nella parte finale. In “Nel mezzo” vi si analizza il tema del lavoro nero, quello precario, sottopagato e lo sfruttamento: anche in questo racconto il protagonista non si lascia prendere dalla disperazione e reagisce con innato ottimismo; “Dal rione” è il ritorno al passato con il riaffiorare dei ricordi in uno degli ambienti simbolo della storia puteolana, il “Rione Terra”. In  “Quando verrà la neve” c’è un incontro epifanico nel corso del quale il miracolo della poesia e del pensiero poetico si compie rendendo reali i sogni. In “Nella carne” ancora una volta si passa dalla disperazione alla scelta di vivere: è la Vita che vince su tutto, sul Male, sull’Offesa, sull’Ipocrisia, sulle meschinerie; l’ironia e l’ottimismo pervadono anche “Tamponamento a catena”: esse superano tutte le difficoltà quotidiane in un mondo che non sempre funziona nel senso che noi desidereremmo sia individualmente che collettivamente. L’ultimo racconto, “L’attesa” ci porta in una vicenda che si snoda in modo piano, sereno, tranquillo; la protagonista è presentata attraverso un monologo molto intimo, che si isnerisce in un contesto narrativo che rappresenta la “scelta” più importante della sua vita dieci anni dopo un altro incontro altrettanto fondamentale. In “Quattordici” Matilde Iaccarino si conferma capace di entrare nel mondo interiore dell’animo umano, di interpretarne le angosce, di perdersi nei loro pensieri, nelle preoccupazioni, utilizzando l’amara ironia commista all’ottimismo della disperazione e rivestita di saggezza popolare.